严基俊言者无意，许鸣鹤听者……也算不上多么有心。
2016年了，没有足够的人气、关注和话题，只靠唱歌，百分之九十九的可能是死无葬身之地，与唱功无关。
所以许鸣鹤一直是等待时机，没有的话就去找其他的工作，而他在音乐节目上又处于一个很尴尬的位置，《蒙面歌王》上过了，《尹道贤的情书》或者《柳熙烈的写生簿》这样的节目主要是用来宣传自己的歌曲的，不好搞翻唱充数，许鸣鹤现在又没有自己的作品。作品的制作问题没法劳动成员，自己又不能创作，许鸣鹤只有“找外人写歌”这一条路，这样的话，他能认识几个会写歌的“外人”是遥远的问题，工作赚钱是第一要务。
许鸣鹤不觉得自己过去的决策有问题，但严基俊的话给了他一个提醒：
既然唱歌之外的事，他能做好也有展示空间的已经差不多都尝试了，这一年多的时间里他也稍微有了点收入，不如再考虑一下发歌问题？找到好歌并且弄给自己唱当然不容易，对许鸣鹤来说比让他自己写出好歌难多了，但正是因为这样，早早准备留意时机才是有必要的。
许鸣鹤倍感头痛，一筹莫展地他甚至试探起了最近一起工作的idol同事：“泽运，你们组合的ra|vi君，有兴趣给别人写歌吗？”
郑泽运眼神渐渐微妙。
许鸣鹤（真挚）：“我很喜欢《beautifulliar》和《eory》，还有刚发的ixtape里面的《rebirth》。”
郑泽运：“我会转告的，先替ra|vi感谢你的喜爱，但就我所知道的，出了那个ixtape以后，他已经把满意的歌曲用完了。”
“好吧，”许鸣鹤惋惜地叹了一声，“音乐剧加油。”
“加油。”郑泽运伸出手，用力地和许鸣鹤握了一下，脸色不见轻松。
多个演员一个角色是音乐剧的惯例，但相比《runtoyou》那样的固定搭配，《玛塔哈丽》这部大女主音乐剧的场次排列呈现了多种排列组合。玛塔·哈丽的饰演者只有玉珠贤和金素香，其中玉珠贤演出大部分的场次，金素香的场次较少，作用更类似于分担和替补，饰演拉度的申成禄、金俊贤等人场次分得比较平均，阿尔芒的三个演出者中严基俊场次最多，许鸣鹤与郑泽运的场次少一点。
音乐剧的制作方ek对该剧寄予厚望，首映式还有演员安在旭等艺人来捧场，不过正式演出以后……
许鸣鹤只能说：他尽力了，不，应该是所有的演员都尽力了。
以收视一路走低结尾的《演员学校》倒没有超出许鸣鹤的心理预期，他又要对公众展现自己的演技还过得去，又很难争取到正式的影视出演机会，《演员学校》这个平台就很宝贵。看过节目的人说他的演技“还行，不尴尬”，许鸣鹤的目的就达到了，收视低点也不是不能接受——这种题材的综艺没有可参考的，作家写出让观众感兴趣的流程的概率并不高。
最后也确实把节目的核心——学演技的过程搞成了个重点又不突出，转折又莫名其妙的四不像。
而《玛塔哈丽》……
按照在《演员学校》里同事了一段时间、刚刚去看了音乐剧的南太铉的话说：“ek可能会失望，但这不是演员的问题。”
许鸣鹤与南太铉差了四岁，性情也不太投契，不过inner和blockb对外是“基友团”，在《演员学校》他们是唯二的idol，南太铉现在又来看他的音乐剧，不管是不是给他捧场，该走的流程比如招待比如拍认证照，许鸣鹤都还是要走的。
“让我乐观一点。”他笑着对南太铉说。
两个人先拍了张认证用照片，许鸣鹤和等在外面的粉丝说了几句话，拿走了明信片和信件这种不值钱的礼物并劝人早点回家后，才回到了后台：“我后面没有行程，没让经纪人来接我，你今天不忙的话，一起去吃点东西？”
找地方坐下以后，从音乐剧表演中恢复了些气力的许鸣鹤才正式地和南太铉聊音乐剧的事：“《玛塔哈丽》宣传说是韩国原创剧，主创里面外国人很多，你知道frankildhorn吗？”
“对音乐剧有点兴趣的人都知道他吧，”南太铉说，“《玛塔哈丽》不是他的剧，不会有这个投资和阵容。”
“是的。”许鸣鹤承认道。
frankildhorn，著名作曲家，最有名的作品是百老汇音乐剧《化身博士》，近年来主要在韩国活跃，有《天国的眼泪》、《德古拉》、《**》等音乐剧领域的经典作品。
“《玛塔哈丽》是frankildhorn的特点非常突出的一部作品，优点和缺点都是。”
frankildhorn以曲子好然而剧情差闻名，《玛塔哈丽》的音乐是真的不错，剧情是真的不行，扩充写成偶像剧会被观众骂编剧脑子有坑的那种不行。
好在只是剧情本身逻辑不对，台词还不是特别蠢，不然以许鸣鹤的演技是很难做到不出戏的。
“包括用九十度垂直的模型机起飞的时候吗？”南太铉怀疑地问。
许鸣鹤：“那……有点难。”
刚神情地和玉珠贤唱完分别戏，就要严肃地面对九十度角垂直地面起飞的模型飞机，许鸣鹤也是在努力地不去想自己的角色到底是飞行员还是要绑着火箭飞上天的什么。
“最难的是珠贤姐，你也听到了，玛塔的唱段比阿尔芒难很多，这一个月以来，我是过三四天有一场，几乎每天都有她的场次，我有点担心她的嗓子。”要说努力，许鸣鹤不能算是最努力的一个。花那么大力气演一个整场就做过一次间谍任务的间谍角色，对玉珠贤音乐剧演员的生涯有多大帮助呢？
“不担心后面的上座率？我看到有空座了。”
这一个月的演出证明，观众对音乐剧的剧情还是有一定要求的。
“不至于太惨，说是250亿的投资，里面肯定有水分的，”许鸣鹤说，“没有到滑铁卢的程度，对我的本职就不会有很大影响。”idol粉和音乐剧粉的重合程度不高，许鸣鹤的基本盘还是在追idol那帮人那边。《玛塔哈丽》是大名鼎鼎的frankildhorn主笔，有那么多实力派音乐剧演员，真得搞出了能上新闻的大跳水，也轮不到他背锅。
“我这段时间还是从前辈那里学了很多东西的，在这之后，好像什么样的努力达不到预期的事，都可以接受了。”
《玛塔哈丽》都能这样，还有什么能让他觉得失望的呢？
两个人想起录制过程和最后播出的结果都那么回事的《演员学校》，不约而同地给了对方一个苦笑。
“只要不是正式的作品就好。”南太铉的表情有些黯淡。
2014年出道并取得了好成绩的inner在有名的回归速度慢的yg度过了对新人来说相当夸张的一年多空白期，2016年初终于回归，南太铉担任了回归专的主要作曲工作，反响却不尽人意。
“《babybaby》《i\"young》都不是令创作者感到耻辱的作品，不过组合的回归要克服的东西太多，承担的责任也很重，用于solo的话，你的歌会是非常出色的、展示个人特色的作品。”
说到这里的时候，许鸣鹤居然有点意动，接着他又倍感无奈，在找人写歌这件事上他是头疼到了什么地步，差一点都要把南太铉纳入考虑范围了。
不行不行，南太铉虽然搞创作还可以，但和郑泽运一样有风格不合的问题，更重要的是2017年以后的记忆告诉许鸣鹤后来inner是四个人没有南太铉，至于什么时候又为什么没有他许鸣鹤已经没印象了，按照有人气的组合不会随便退成员的规律，许鸣鹤要充分考虑到南太铉干了什么不好的事的可能性。
就现在这样吧，友好相处的同事。
“我应该自己唱的，那么长的空白期，也可以试着组一个乐队演出，”南太铉郁闷地说，接着他想起了录制《演员学校》的时候曾经与眼前的这位哥交流过乐器，便问道，“哥没有想过吗？“
许鸣鹤：“要花时间去找每个位置上能一起演奏的人，还要有能写歌的人。”
“哥要只是想唱歌的话，不一定要唱原创，”南太铉随口说，“把别人的歌改成bandver，不是很常见吗？”
许鸣鹤：……对啊！
他可以搞翻唱专啊，搞乐队的大前辈翻唱搞乐队的老前辈的歌又不是什么少见的事，唱歌的人把几十年前的歌翻出来重新编曲出张专辑，现在的粉丝也不会说“听过了，不想听”，iu也搞过翻唱专《花书签》，反响还不错，李善姬翻唱申重铉《美丽的江山》，都翻成了自己的代表作。
许鸣鹤不指望有那样的高度，主要是旧歌找人重新编曲总比搜罗合适的新歌容易一点，早点有音乐作品总不是坏事，哪怕是翻唱曲。
接着他又想起了一件事：
“放在更大的范围里就是《sugaran》？”
论老歌新唱的难度，他曾经想争取但没有门路的《sugaran》就是典型了。这档以“找经典老歌的演唱者讲过去和后来的故事”和“让制作人和现在的歌手把老歌改编用舞台呈现出新的色彩”为核心的综艺，在和几个制作人建立了固定的合作关系以后，可以稳定地每周改两首老歌。
“前几天播的《sugaran》里有我们组合。”南太铉说。
“看了，dean出来的时候有点被吓到，我还以为还是uzie、donspike他们，节目组也开始找dean合作了吗？”
“不是，这是艺人的人脉，节目最重要的是找到‘sugaran"，这之后是节目组分别取找有兴趣的艺人和制作人，还是艺人与制作人谈好了再去找节目组，都没什么关系。”